ディレクターズ・カット
ブレードランナー最終版

２１世紀初め、タイレル社は人間そっくりの
ネクサス型ロボットを開発。
それらはレプリカントと呼ばれた。

ストーリー：
　２０１９年のロサンゼルス。酸性雨が降り続くこの街に、植民地惑星で反乱を起こしたレプリカント（人造人間）が４体、逃げ込んだ。こうした事件を担当するのは、ブレードランナーと呼ばれる特捜。高性能な４体のレプリカントを捕まえるため、特捜本部は退職した凄腕の元ブレードランナー、デッカードを呼び戻す。こうして、デッカードのレプリカント捜索が始まるのだった。

スタッフ
　　監督　：　リドリー・スコット
　　音楽　：　バンゲリス
　　未来美術デザイン　：　シド・ミード

キャスト
　　ハリソン・フォード（デッカード）
　　ルトガー・ハウアー（バティー）
　　ショーン・ヤング（レーチェル）

作品概要

　フィリップ・Ｋ・ディックの短編小説「アンドロイドは電気羊の夢を見るか？」の映画化作品。
　１９８２年の初公開時には興行的には失敗に終わったものの、一部でカルト的な人気を博し、徐々にＳＦの金字塔となっていった映画です。

　この映画は、公開当時あまりに先進だったためにリサーチ試写でも評判が芳しくなく、映画会社がハリソン・フォードのナレーションを随所に入れさせ、更に監督の意図とはまるで異なるハッピー・エンドを付け加えたのです。
　このことはリドリー・スコット監督は非常に気に入らなかったようで、公開当時にはあちこちのメディアで不満を漏らしていたそうです。

　そして、１９９１年。
　リサーチ試写のフィルムを再公開する話が出てきたとき、監督は「過去のものを流すのならば、いっそ本当に作りたかった形で編集したい」と申し出たのです。

　そうして再編集の後リバイバルされた作品、それがこの「ディレクターズ・カット最終版」です。

　ちなみに、ビデオではその前に一部残虐なシーンを追加した「完全版」というバージョンも発売されていますが、そちらでは劇場公開版同様ナレーションは入ったままでした。

　この「ディレクターズ・カット最終版」ではナレーションがなくなったため、各場面のキャラクターの心の動きが俳優の演技のみで語られます。これが非常にいいんです。複雑な心の機微が、ナレーションによって狭められなくなり、作品の幅がとても広がっています。

ひとこと

　「サイバーパンク」という言葉を広げた、まさにＳＦ映画のひとつの金字塔的作品です。
　この作品で描かれた独特の世界観と、その退廃した世界の倦怠感の表現は素晴らしいの一言。その中で描かれるブレードランナーとレプリカントとの戦いはハードボイルドの極みです。

　そして、この作品はＳＦの衣装をまといながら、哲学的な要素を多分に含んでいます。

　「命の時間」をあらかじめ設定されているレプリカント達。そのレプリカント達が、短いからこそより「生命」の重さも輝きもよく悟っているという事実。
　降りしきる酸性雨の中、自らの命の時間がなくなっていくことを分かっていながら、最後に「他人の記憶の中」に生きる道を見いだしたのか。
　生きる価値と、死んでいく道。
　その両方を真剣に考えていたのは、どの人間達よりもレプリカントでした。
　「真剣に生きることを忘れた人間」。
　この作品は、ある側面ではそれを強く描いているように思います。

　また、特筆すべきはシド・ミードが手がけた世界観の美術。
　未来世界の無国籍な混沌とした町並みと、醸し出される退廃的な雰囲気がとても素晴らしく、その独特な世界観は後のＳＦ映画にも大きな影響を与えました。

　現在のＳＦ映画の源流の１本といえる作品です。

　……それにしても、本当にデッカードは……？（←ネタバレ注意）